Silode propone un viaje musical desde el antiguo Al Andalus a la tradición vasca con Medina Ipar
Tras el sorprendente adelanto de Morra, desvelamos al fin Medina Ipar, el nuevo EP del artista y productor vasco Silode. Un trabajo que traza un puente entre la tradición y la experimentación folktrónica a través de cuatro composiciones inmersivas, empapándose de la ancestral tradición de la transhumancia, no solo como desplazamiento físico, sino como un tránsito espiritual y cultural para unir el antiguo Al Andalus con la tradición de su País Vasco natal.
Medina Ipar está inspirado entre el Mediterráneo y el Norte de Iberia, un concepto que nace de la unión entre Medina, ciudad en árabe hispánico, e Ipar, Norte en euskera. Su esencia se enraíza en la tradición ganadera en el viaje constante entre parajes y ciudades ancestrales de la península, atravesando épocas y territorios. Su sonido se mueve entre el ayer y el ahora, resonando en el cuerpo y en la memoria, trazando nuevos caminos entre lo sagrado y lo electrónico.
Usando la música como guía de unión entre el antiguo Al Andalus del Sur y los sonidos que perduran desde los resquicios de lugares del Norte como su País Vasco natal, Silode enlaza el eco lejano de los cencerros del ganado con el pulso de la folktrónica orgánica-ibérica.
Cuatro temas que se mueven entre el ayer y el ahora, resonando en el cuerpo y en la memoria, trazando nuevos caminos entre lo sagrado y lo electrónico. Después del downtempo trashumante de Morra, primer adelanto de este Medina Ipar, Silode nos sorprende ahora con un EP que une el repiqueteo de las castañuelas con la electrónica atmosférica o cantos, flautas y tambores ancestrales.
Un sonido se mueve entre el ayer y el ahora, resonando en el cuerpo y en la memoria, trazando nuevos caminos entre lo sagrado y lo electrónico. Con Medina Ipar, Silode traduce el lenguaje de la tradición en un viaje sonoro que atraviesa épocas y territorios.